蒋斗贵,男,汉族,中共党员。云南省双柏县文化旅游局副处职级干部。现为中国企业报道.艺术资本.艺术顾问和理事会副主席、中国书画家联谊会会员、新文艺群体书画家工作委员会副秘书长和“特聘书画家”、《新文艺》杂志编辑委员会委员、全国非遗(书法)高级传承师、中国企业文化促进会艺专委副秘书长、《人民美术》艺术家委员会委员、《企业家日报》艺术周刊编委、国家民族画院特聘书法家、北京六艺嘉韵书画研究院终身院士、北京东方翰林书画院签约书画家、长沙羲之国际艺术中心客座教授、中国大众文学学会理事会员、中国艺术品收藏协会会员、中国炎黄艺术协会终身会员。
诗词作品参加“祖国颂”等全国书画摄影诗歌大赛分别获2个特等奖、1个金奖、3个一等奖、1个二等奖。书法作品参加“关注森林,绿我中华”、“日出东方”颂歌献给毛主席等全国、全球书画名家作品大赛获46个金奖和1个特等奖。分别与范曾、黄永玉、靳尚谊、沈鹏、欧阳中石, 刘大为,杨晓阳、冯远、李铎等人被授予“国际金马艺术奖”、 中国文化艺术类终身成就奖“金羊奖”、 “金猴奖”、“金鸡奖”、 “金犬奖”、“金猪奖”、“金鼠奖”、“人民万岁--中国工艺美术终身成就奖”、“世界和平艺术奖” 等荣誉称号。2018年6月获得了由中国文联唯一授权的评审单位中国书画家联谊会签发的ISQ9000A国际艺术体系资质认证书法师证书。书法作品得到欧阳中石先生和苏士澍主席的点评高赞,部分作品己收入《中国古今隶书十家》、《中国艺术大家》、《祖国》、《新文艺》、《书画典藏--中国书画名家保值增值作品选集》和中国、美国、法国纪念珍藏邮册、《名家风采》等公开出版发行。
中书协主席苏士澍点评:
蒋斗贵先生丰富多采的工作阅历以及长期以来的宏观意识、大局观念的文化积淀,无疑是他从事书法创作的肥沃土壤。这些对于书法艺术尤为重要,而对蒋斗贵先生来说是得天独厚的。不仅如此,他的书法成就还源于他与生俱来的艺术领悟和笔耕不辍的勤勉刻苦。观其书作,技法娴熟,笔墨考究,气韵生动,秀润典雅,字里行间洋溢着一股清新朴茂的书卷之钅。如此面貌,与其深厚的学养、丰富的阅历、磊落的胸怀、睿智的头脑是分不开的。观蒋斗贵先生本人与作品,都能感受到一种激励与感动,一种代表与形象,相信蒋斗贵先生的诚实心境和孜孜以求将会缔造出一个书坛期待已久的艺术奇迹!
观书法家蒋斗贵先生作品,能感受到,在一种天然平和的亲近中,亦充满着游目骋怀的随性与自在。其作品以隶,草为善,隶字在承于古法的端庄中不乏新意之闪耀,草书在洒放的豪迈里不缺章法之严谨。能感觉到,他在创作时心绪收放正是以“中庸”为恪守,故能自如,无过也无不及。然而,承托起这种深邃韵致的,则来自于其对艺术本体的深刻认知。
“写好汉字是中国人的本份。研习书法是个人爱好。中国书法是博大精深的,它本身的艺术性能感染人,而它的艺术本质,历史渊源和美学造诣又是具有很高文化价值的。学习书法是一个漫长的过程,不是三五年就行,而是非下几十年功夫才能有所领悟。能够写一手好的书法是每个中国人值得欣慰的事情。”
蒋斗贵先生是云南省楚雄州双柏县人。现为中国企业报道·艺术资本-艺术顾问和理事会副主席、中国书画家联谊会会员、新文艺群体书画家工作委员会副秘书长、特聘书画家、《新文艺》杂志编委会委员、中国企业文化促进会企业艺术家工作委员会副秘书长、《企业家日报》艺术周刊编委、国家民族画院特聘书法家、人民美术艺术家委员会委员、中国大众文学学会理事会员、北京六艺嘉韵书画研究院终身院士、东方翰林书画院签约书画家、长沙羲之国际艺术中心客座教授、中国艺术品收藏协会会员、中国炎黄艺术协会终身会员、云南省诗词学会、楚雄州作家协会会员、州诗词楹联协会、书法家协会、老年书画诗词协会理事会员,双柏县文联委员,县书法家协会、诗词楹联协会主席,县老年书画诗词协会副会长兼秘书长,双柏县文旅局副处职级干部。
隶法端严 草韵潇逸
蒋斗贵先生是汉语言文学专业出身。与其他书家不同,深厚的文学底蕴让他除了“弄墨”还能“舞文”。在其书法作品里呈现的,常常都是他自己所赋诗词或楹联。蒋先生擅长隶书和行草,两种书体,隶体端严而草书飞逸。蒋先生以隶书先修,在古雅稳厚的意蕴陶冶中滋养出沉潜心性和雄浑透力之笔意。或许正是这种沉实心性,让蒋斗贵先生在书研过程中始终能敏锐洞见修习之核要。
“临帖是书法学习的必修课,但绝不是目的。临帖是为出帖做准备的。临帖是基础,基础打好了就需要融入自我个性的发挥,那时候才能称得上是创作。”
蒋先生隶书,有对传统的严格恪守,亦不失对研新的积极追求。其笔下隶意,继承汉隶规整的古拙朴厚,落笔力透纸背,凝重而深沉。但若追究其细微处的艺术表达,则会发现其把自我个性的表达和深厚功底技法糅融彰显,故而使“静态”的碑隶“流动”起来。蒋先生作隶,并非一味表现隶书的雄强和雄阔感,而是融入了更多的笔情墨趣。在轻重、粗细、徐疾、浓淡、枯湿、疏密等不同章法中表现着灵动笔触和结构多变。从技法而言,这样的审美体验是以行草入隶而得。而笔墨意趣的抒发,则是归于创作者主体灵魂之统摄,皆为挥洒情感、表性达情而作。在蒋斗贵先生隶书作品中,能够读解到其内擫性情的沉远,亦能感受出他外拓追求的个性。故而,在后来的书研中,蒋斗贵转而倾向于一种对更为灵动书风——行草的追求。
“我觉得,行草书是最能挥洒个性的一种书体。我本身是个很直的人,有什么就直说,不会拐弯的。当然,说到在书写当中的个性挥洒,是要在有坚实基础,且熟练掌握章法的前提下才能进行的抒发,并不是想怎么写就怎么写的随意下笔。”
刘熙载的《艺概》中说:“书,如也。如其学,如其志,总之曰如其人”。“书如其人”,道出了书法艺术创作的个性特征。书者情性不同造成书法形质的不同。观蒋先生行草书风,是在秉承“二王”的基础上,又兼修怀素韵致而得之融溶淬化。其书法气韵,下笔婆娑,百势横生,萧散秀逸,骨力中涵,在使转顿挫间现正侧藏露之娴熟,于疾徐纵横时抒胸中逸气之豪迈。于中得从意适变、洒脱不羁之妍美风度;其用墨,不拘荣枯浓淡,行笔大都涩重有力,得“渴而能润”之佳妙,亦彰显古人“惜墨如金”之艺说。浓墨处见厚重,凝练,淡墨处之“飞白”随出则有笔断意在,秀雅萧疏之神采。其墨韵不论浓淡干湿,皆是着墨从容,得一气呵成之畅快,皆不带半点烟火食气。论字势,俱是看似散淡,漫不经心,信手布构的拈来之巧,如田野学士,超朝参列,实则是将章法化隐其中,使人不能观见刻意之留痕,而让整体韵致在承传中耀展深邃而和谐之悠远意境。在雄浑气势的挥洒里兼以晋唐书风的轻灵飘逸,在谨严法度里又使作品凸显出温润秀劲,持重老成的生动意态。蒋斗贵先生书品是在洗尽铅华后褪去了火气和躁郁,在尽兴的书写中,流露出的,往往是温文儒雅,平和淡然的致远气韵。
通观蒋斗贵先生书法作品,皆是表里澄澈,一片空明,如东山之松、竹、石、泉,悠然寥落,玄远超逸,以自己之笔墨,抒自心之胸怀,正可谓“洗尽尘滓,独存孤迥”。营造出一个晶莹鲜活的优美意境,表现着潇洒超尘的胸襟。宛若无言而有诗篇之意蕴,无动而有舞蹈之神形,无色而有绘画之斑斓,无声而有音乐之旋律。
大成殊荣 心性自然
蒋斗贵先生作品中的灵跃和生意,与一方水土滋养出之特有的灵性是分不开的。他出生于云南省楚雄彝族自治州一个山水秀美的城镇,思情中的艺术禀赋似乎是与生俱来的天赋之予。无需雕琢,也不必刻意而师,只需沉浸其中便得浑然天成之悟道。心底的澄净让他对万物都始终怀有一种透彻观照之思怀,心如明镜亦生发明慧之智,便能使人对生命有着本质的参透。对物质名利亦有坦然得失,淡然处之之洒脱胸襟。
“我喜欢书法,不是为名利。在创作的时候我能感受到充实和快乐,向我求字的人,我也从来没开口要过什么。而且我们也经常会去一些学校和乡村做书法公益活动。如免费办培训班,每年冬季赶集天在县城,到乡镇现场免费书送春联,进机关免费为爱好小组辅导讲课等,为的是传承和弘扬书法艺术,用人民创造的艺术服务人民。看到喜欢书法的人多了,我就很开心了。”“有一次参加“全国首届翰墨飘香系真情”大型公益活动,倍受鼓励:“您的作品以极高的价值帮助了贫困地区的优秀学子,为弘扬中华民族优秀传统文化和改善贫困地区的教学环境做出了很大贡献,被授予“中国当代爱心模范书画家”称号。”我觉得所学对社会有用就有意义。而这个意义正是我勤于创作的不竭动力。”
多元的实践,过硬的实力,淡远的心性,让蒋斗贵在当地书法界颇负盛名,也让其得到当今业界泰斗的肯定。欧阳中石先生对其点评曰:“蒋斗贵先生的书法作品笔墨凝重而厚实,枯浓得当,字体秀气,笔触灵动,苍劲俊雅,力透纸背,潇洒中昭示着挺拔。纵观他的书法作品使人感到新而不薄,华而不媚。成篇作品不失法度,少字作品不失大器,雄秀并举,血肉丰满,结构天成。看他的作品如观高山流水,如万马奔腾,足见其无日不临池的深厚功力,追求文字,追求他的工体,追求他的气息。此乃“众多古人铸于心,予以笔,集百家之长融于他自己”。望博采众派之长,立自己之异,并逐渐形成和完善自家的理论和风格而自成体系。再接再厉,为推动中国书法文化事业,做出应有的贡献。”
蒋先生多年之不辍临池,让如今的殊荣至归也成为水到渠成的回报。他曾获“传承经典艺术100强书画家”、“当代百名特殊贡献艺术家”、“2013年中国百杰书画家”、“ 中国优秀艺术家”、 “博鳌亚州书画名家”、 “ 国际书画名家”、“ 全国最具影响力的文学艺术名家”、“中华诗词传承诗人”、“中华诗词名家风范诗人”、“ 诗词大业荣誉代表”、“ 当代诗坛百名功勋人物”、“ 建设社会主义文化强国领军人物”、“ 当代中国作家著作大师”等称号。与范曾、黄永玉、靳尚谊、欧阳中石五人一起被授予“国际金马艺术奖” 终身成就奖等荣誉称号。获奖的诗词和书法作品均被收入相关典籍。2014年入选最受企业关注书画名家作品展,同年,蒋斗贵和欧阳中石、被评为“中国最受企业欢迎书画两大家”并出版2015年“精品台历”。其作品受到欧阳中石先生和中书协主席苏士澍的点评高赞。2014年、2015年被评为最受欢迎的人民书画家特邀献礼全国“,两会”。与冯远、范曾等一起被中国传统文艺学会授予“2014年艺术贡献人物”等等。
虽载誉诸多,但如今的蒋斗贵先生仍然保持着静心如常的平和。他每天依旧不辍笔耕,陶冶于书墨修研中,这样的专注,让其心怀亦参透于感会当下,顺然未来之智慧。
“我只要专心地做好这件事情就可以。尽到责任和义务,做到问心无愧就行,至于今后的事情,顺其自然就好。”
没有激扬的宣言,亦无神侃的大话。书法家蒋斗贵只是在踏实地践行着所钟爱的艺术。专一的研索和朴素的心性让他的艺术生涯更多了份从容与豁达。研书即是修心,相信这份淳朴与沉定,亦将使其书法艺术步入更为臻远之意境。(记者:杨丹菲)
中国人得写好中国字
——蒋斗贵谈书法艺术
中国文化网记者 张狮驼
“晴天一鹤排云上,便引诗情到碧霄。”我就是在这样一个美好的秋日里,采访了书法家蒋斗贵先生。蒋斗贵先生是云南双柏人,现为中国企业报道.艺术资本.艺术顾问和理事会副主席、中国书画家联谊会会员、新文艺群体书画家工作委员会副秘书长、特聘书画家、《新文艺》杂志编委会委员、中国企业文化促进会艺专委副秘书长、《人民美术》艺术家委员会委员、《企业家日报》艺术周刊编委、国家民族画院特聘书法家、北京六艺嘉韵书画研究院终身院士、北京东方翰林书画院签约书画家、长沙羲之国际艺术中心客座教授、中国大众文学学会理事会员、中国艺术品收藏协会会员、中国炎黄艺术协会终身会员。中国西部散文家协会员、云南省诗词楹联学会会员、州老年书画诗词协会理事会员,双柏县文联委员,县书法家协会、诗词楹联协会主席,县老年书画诗词协会副会长兼秘书长。一说到书法艺术蒋斗贵先生侃侃而谈,从书法家应具备的修养到作为中国人应该写好中国字,如数家珍,如开闸的湖水,滔滔不绝。
中国人得写好中国字,书法家要有修养
在采访一开始,蒋斗贵先生就提出,“中国人得写好中国字,这是本份”。从电脑出现开始,人们可以通过键盘进行交流、文学创作,甚至绘画,人们不再担心字写得不好,更不用说去学习书法了。然而汉字具有集形象、声音和辞义三者于一体的特性。这一特性在世界文字中是独一无二的,因此它具有独特的魅力。汉字是汉民族几千年文化的瑰宝,也是我们终生的良师益友,每个人的精神家园。汉字往往可以引起我们美妙而大胆的联想,给人美的享受。
尤其是集文字学、历史学、美学,哲学于一身的书法艺术,是在此之上的升华,本身有很大的社会教育意义,不仅如此,书法家本人的修养对于书法作品的社会教育价值也影响深远。
那么一个有修养的书法家应该具备哪些能力呢?首先,书法家要搞清楚为什么人群服务的问题。每个时代都有不同的精神需求,习近平总书记在党的十九大报告中指出:“中国特色社会主义进入新时代,我国社会主要矛盾已经转化为人民日益增长的美好生活需要和不平衡不充分的发展之间的矛盾。”从日益增长的“物质文化需要”到“美好生活需要”的转变,体现了需要呈现出的多样化、多层次、多方面的特点。这个如果搞不清楚,就会出现很多问题,失去很多受众和市场,最后成为孤家寡人,其作品也是孤芳自赏;其二,书法家要有渊博的知识,有了广博的知识,不论是品德、言行、气质都不同一般,方能“得道多助”;其三要有扎实的书写功底。能集众家所长为已有,应不同需要,不同场合,不同风格,信手拈来,遵循汉字本体,呈现规范、自然、稳健的书法作品,发挥书法的多功能作用。
我们现在总是强调艺术家的责任,这个责任说大点就是肩上扛着的社会责任,说小点就是对具体的每位受众的责任,同时也是对自己将成为什么人的责任。要实现艺术家的责任其实就是要不断提高自己的艺术修养,不断提高思想觉悟。对社会负责,对受众负责,其实也是对自己负责。而这些社会自有公论,后人自会评说。
书法艺术的传承与发扬需要“众人拾柴”
学习是一个人的事情,也是一群人的事情。
首先作为立志投身书法艺术的书法家个人,要学习名师名帖,要持之以恒,要勇于到书法的海洋里去淬火,方能取长补短,脱颖而出。
蒋斗贵先生介绍说,历史上有很多书家是我们学习的榜样。王羲之的《书论》、孙过庭的《书谱》都是必读之书,而且二王、孙过庭、张颠素狂、欧、颜、柳、赵以及米芾等,都有名帖,有影响的书家都有过临帖。尤其是王羲之的《书论》,从技法、创作、审美、哲思等领域,对书法的解读抓住了书法“意在笔先”的精要,为后人提供了学习书法的捷径。孙过庭的《书谱》提出了书法要“表情达性”,即在博采众长“然后凛之以风神,温离妍润,鼓之以枯劲,和之以闲雅,”才能升华到艺术的境界,实现书法“达其情性,刑其哀乐”的最终追求,这一直在影响着后代的书家。蒋先生也一样,在他们的书法理论和名帖的指引下,临池不掇,并结合我国造字六法,进行书法学习。形成了现在的规范、自然、稳健的书风的。应该说,二王、孙过庭和张旭怀素,是对其学习书法影响最大的书家。
蒋斗贵先生还提出,成为书法家还要得到社会各界的支持帮助。从培养的角度讲,所有的艺术门类中,最难的就是书法。五年、十年可出一个画家,而二十年、三十年不一定出一个书法家。现实中,有部分较富有的知名书法家,但年纪已经很大了,而有一定成绩和影响的中青年书法家在坚持艺术人生道路上却仍然很艰难,他们非常需要政策和经费的帮助,需要相应发展的平台。但目前发表一幅作品,搞一次宣传基本是需要书法家自掏腰包,其步履维艰,没有多少人能坚持得下来。
书法是国粹,应有国粹相匹配的政策,尤其是处在书法急需弘扬传承的时候。
此外,还需要应成立相应的专家考评机构,一是对有一定成果的书家免费进行培训,二是给予一定的经费支持,三是可使其获得一定的宣传曝光。
尽管在培育书法家的道路上有许多需要个人和国家克服的问题,但好在如今党中央已采取措施,书法进了课堂,大学也设了专业,书法有了用武之地,人们对书法价值的认识也提高了。“我相信,一旦形成大气候,中国人学习传承中国书法艺术必定会发扬光大。”
书法艺术如何创新?
谈过了如何为书法艺术的传承培养接班人,接下来我们就谈了书法艺术如何创新。现在几乎讲到每一门传统艺术,人们都会思考如何创新,如何让传统与时代接轨。创新的意识似乎成了中国人的新美德。
蒋斗贵先生认为,就书法来讲,一个时代有一个时代的特点,一个时代有一个时代的取向,但不论怎么说,都应尊崇汉字的本体要求。离开汉字本体或书法艺术本体,来谈创新是不可取的。因此,“我以为,书法艺术的创新和理论的创新必须从文字学、历史学,、美学等诸多相关领域中探索方向,注入时代精神,这个时代倡导什么,理论上就引导什么,作品就反映什么,不论是内容还是形式,以及表现手法都应如此,这样才能反映这个时代的取向要求。”
当下有些书家,一味追求猎奇,甚至把一个完整意义的汉字分家成两个字来写,让人看不懂;还有人的忘了中国书法是用毛笔来完成的,所写的字笔划没有毛笔的味道,如此形成的“东西”怎么能叫书法作品。既然连书法作品都谈不上,还何谈创新呢?任何艺术都有它的本体,就象服饰艺术,必须遵循人体本身来进行创新,从质地、色彩、款式等赋予其时代特点,达到创新的目的。因此,书家要清醒自己所处的时代是一个什么样的时代,什么样的时代需要什么样的书法艺术,并用艺术体现这个时代的精神,这是很重要的。一个积极健康向上的时代应缔造出更加规范,更加自然,更加持稳的书法艺术和书法理论。
真正值得发扬光大的书法创新,是经得住历史考验的,是有顽强生命力的,而那些靠名人效应而缺乏基本功的“书法”作品是没有生命力的。
编者按:
时下有一些让中国书法急于走向世界的声音,心情可以理解,然而这需要一个漫长的发展过程。书法是随着笔墨纸砚的诞生随之而生的传统书写形式,由普通的写字以为记录表达,升华到艺术的境界,中国书法同样经历了漫长的过程。虽然如此,但是我们也不能气馁,要看到正有许许多多像蒋斗贵一样关心书法传承与创新,坚持书法实践创作的人在发光发热。还要看到我们需要培养更多热爱书法,愿意投身书法艺术创作的年轻新人,源源不断的人才是任何艺术生生不息的根本。今天,书法学习已经进入小学生的课堂,这是一件大好事。这是中华民族优秀传统文化得以传承和弘扬的希望。当然,我们也要清楚当下的困难,保持本心,坚韧不拔,在书法艺术的道路上前行。
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