【前言】

在时代的洪流中，文化的力量如同璀璨星辰，照亮着社会进步的每一个角落。随着全球经济一体化的深入发展，企业作为社会经济的细胞，其成长与蜕变已不仅仅局限于技术革新与市场拓展，更在于文化内涵的深厚积淀与独特表达。在此背景下，“艺术家走近企业，文化赋能促发展”这一创新模式的提出，无疑为企业的可持续发展注入了新的活力与灵感。

“艺术家走近企业，文化赋能促发展”，这一模式的核心在于通过艺术的桥梁作用，实现文化与企业发展的深度融合。在这个过程中，企业不仅收获了独特的文化标识与品牌形象，更在潜移默化中提升了自身的核心竞争力与可持续发展能力。

我们有理由相信，随着“艺术家走近企业”这一模式的深入实践与推广，将会有越来越多的企业从中受益，实现文化与经济的双赢。让我们携手并进，在这条充满挑战与机遇的道路上，共同书写文化与经济融合发展的新篇章。

杨根柱，当代画兰领域的革新者与领军人物，以独树一帜的艺术语言与开创性的技法，重塑兰花绘画美学范式，其艺术成就深刻影响当代中国画坛。

杨根柱自幼浸润于武术与绘画艺术，刚柔并济的武学精神与细腻灵动的艺术感知，在他心中埋下双重热爱的种子。高中四年专注体育领域，虽与体育院校失之交臂，却锤炼出坚韧不拔的意志品格。此后，他毅然投身军旅，服役于北京，开启人生新篇。1991年，杨根柱参与混元一气功培训，凭借深厚功底与钻研精神，在1992 - 1993年间，于部队中系统训练数百名战士，凭借出色表现被尊称为“气功大师”。1995年后，他逐渐将重心转移，而这段经历沉淀的专注力与内驱力，为日后的艺术创作奠定了独特的精神根基 。

2006年，从部队退休的杨根柱重拾绘画初心，以惊人的毅力与天赋，从业余爱好者蜕变成为专业画家。在深研传统绘画技法的基础上，他突破常规，开创**“写意工笔兰花艺术”与“九叶分（九笔兰）”**两大独特技法：

- 写意工笔兰花艺术：以写意之洒脱笔法，营造工笔细腻的视觉效果，一笔双色浑然天成，兼具线条勾勒之劲挺与墨韵渲染之层次，实现渐变过渡，打破传统工笔拘谨刻板的桎梏，笔下兰花形神兼备、灵动鲜活；

- 九叶分（九笔兰）技法：以九笔勾勒一株完整兰草，看似极简却变化无穷，通过精妙的笔墨组合，创作出姿态万千的兰花佳作，极大拓宽了兰花绘画的表现维度。

不仅如此，杨根柱还打破题材局限，将兰花创作推向宏大叙事。他的横幅兰花作品画心规格达6750px×1750px，最长兰叶近两米，以一株巨兰的磅礴气势，颠覆了兰花题材多为小品的传统印象，赋予其震撼人心的视觉张力与精神力量。

杨根柱的艺术成就收获了广泛认可与高度赞誉。2016年，天津人民美术出版社出版《当代画兰大师杨根柱》，面向全国新华书店发行，次年即被国家图书馆、首都图书馆，天津图书馆，上海图书馆，长沙图书馆，青岛市图书馆，济南市图书馆，山东移动数字图书馆以及云南民族大学图书馆、沈阳师范大学图书馆、湖北工业大学图书馆等作为馆藏书籍珍藏，成为学术与艺术价值的双重见证。2023年，央视频《经典对话艺术名家》栏目以13分钟专题采访深度剖析其兰花艺术；同年10月，人民日报全媒体平台以“杨根柱 兰之猗猗扬扬其香”为题进行报道，并将其艺术成就载入《中国美术通史》，成为画坛里程碑式人物。

杨根柱的兰花作品更激发无数观者的创作灵感，网友以十七首诗文盛赞其艺术魅力，从“神韵秀逸，古雅风韵”的气质描摹，到“一笔双色九叶兰，白石若见恐难眠”的技法惊叹，再到“工笔写意辉一炉，笔墨兰草傲仙姝”的高度评价，字里行间尽显其艺术感染力与深远影响力。

从武术、气功到绘画，杨根柱以跨界融合的创新精神，将多元艺术感悟融入兰花创作，不仅开创了独具特色的艺术流派，更以坚韧不拔的探索精神，为中国传统绘画注入时代活力，成为当之无愧的当代画兰大师。

技进乎道 兰韵千秋——杨根柱画兰艺术三大贡献的深度解读

杨根柱代表著作《当代画兰大师 杨根柱》一书，被国家图书馆、首都图书馆及全国重点图书馆纳入馆藏。

杨根柱，字五谷，号墨兰斋，陕西兴平人。1987年入伍，服役于北京某部队，2006年退休，是兼具军人风骨与文人雅韵的军旅书画家，现定居北京市丰台区。其现任于右任国际书法研究会北京工作站副站长、陕西三原于右任书法学会常务副会长兼北京分会会长、辽宁省中华学院客座教授、东方艺术天地网艺术顾问。

艺术成就：自幼酷爱武术与绘画艺术，尤擅画兰，自成一体、独具一格。他独创写兰艺术“九叶分”技法与写意工笔画兰草范式，更开创性地将兰花题材从文人墨客的书斋案头，推向适配厅堂展陈的宏大气象。兰花素有“笔墨之祖”之称，“十年画竹百年画兰”道尽创作之难，历代能突破桎梏者凤毛麟角，而先生的诸项创新，不仅为中国兰画艺术开辟全新境界，更在中国画笔墨语言的当代创新中，具有划时代的标杆意义。

杨根柱先生在兰画领域的三大贡献，既是对历代古贤画兰技法的高度提炼与创新，更是对千年兰画文化的当代重塑。他为这一“中国画天花板”级别的题材注入全新艺术语言与活力，成就令人瞩目，每一项贡献均足以载入兰画艺术史册。以下是对其画兰艺术三大贡献的深度解读：

一、 开创“写意工笔画”：彰显继承与创新的完美融合

先生将工笔画的精致细腻与写意画的洗练洒脱熔于一炉，创造出“一笔双色，浑然天成”的写意工笔画兰独特技法。相较于传统工笔画，其作品更生动灵秀；既保留工笔的精微质感，又凸显写意的气韵神采，堪称兰画技法的突破性创举。

2015年4月，先生的代表作品《蕙兰报春图》亮相山东省潍坊市鲁台会展中心“第五届中国画节”，甫一展出便惊艳观者，引得众人驻足赞叹、拍手称绝。一位收藏界资深人士由衷评价：“这才是兰画的上乘之作，足可编入教科书为后世圭臬！这般神韵意境，怕是连你自己再复刻，也难有这般浑然天成的气韵。”展出期间，该作品更被潍坊市博物馆馆长一眼看中，馆长当即嘱托属下杨女士与先生接洽，表达了高价收藏的诚挚意愿，成为当年画坛一段佳话。

先生彼时曾题参展感想：“中国画节添亮点，九叶兰花惹客眼。众人画前皆留步，照相留影笑开颜。”这首质朴小诗，恰是作品受欢迎程度的生动写照。这种创新技法，超越了传统工笔画笔笔勾勒、层层晕染的繁复步骤，让兰草形象更具生命力与表现力。“写意工笔画”不仅是技法层面的突破，更是对传统兰画语言的重新定义，为兰画艺术的发展开辟了全新路径。

二、 “九叶分”技法：诠释数理美学的革命性突破

“九叶分”技法的诞生，源于先生对个人艺术辨识度的极致追求。2012年前后，先生的兰画作品已广受赞誉，他却萌生了一个执念：如何让观者不用看落款，一眼就能认出这是杨根柱的兰花。带着这份思考，先生潜心钻研，从兰花特质与传统文化中寻觅灵感，最终提炼出“最难、最大、最美”的创作内核，构建出独树一帜的“九叶分”技法体系。

先生的创作构想，精准融合四大核心要素：一是兰花在中国画领域“最难画”的特质，“十年画竹，百年画兰”的古训，道尽其笔墨门槛之高；二是兰花的文化属性，它作为六度禅花之一，是蕴含清净庄严之意的佛花，承载着“至大”的精神境界；三是数字“九”的独特内涵，它是阳数之极，为数字中最大；四是中华民族对“九”的特殊情怀，“三六九，往上走”“长长久久”的俗语，赋予“九”平安、吉祥、包罗一切美好的象征意义。

将这四重元素有机熔铸，先生开创性地提出“九叶分”画兰技法。他将画兰步骤格式化、型制化，以九笔之法勾勒出一株完整兰草，更把长与短、曲与直、俯与仰、聚与散、高与低、大与小的对比美学，尽数融入这九笔之中。看似简约至极，实则变化无穷。这种精妙的艺术手法，暗合道家哲学“道生一，一生二，二生三，三生万物”的宇宙观，诠释出独具东方智慧的数理美学体系。遵循此法创作，兰草形象既有章可循、有法可依，又能在法度之内极尽腾挪变化之妙，真正做到“分即是合，合即是分”。

“九叶分”不仅是兰画艺术手法的重大突破，更是对传统绘画思维的颠覆，为当代兰画创作提供了兼具审美价值与实践指导意义的全新路径，一经问世便收获广泛赞誉与认可。

三、 宏制巨幅兰草：突显微观题材的宏观革命

先生突破了传统兰画多为尺幅小品的局限，创作出鸿篇巨制——其横幅兰画作品画芯规格达6750px×1750px，最长兰叶近两米。作品气韵高古、品格清新，兰草的舒展之姿与磅礴气势跃然纸上。

在中国艺术发展历程中，将兰花这类偏向雅致小品的微观题材进行宏观化创作，实属凤毛麟角。先生的巨幅兰草作品，不仅彰显出其炉火纯青的技法掌控力，更赋予兰画前所未有的视觉冲击力与空间延伸感。此举是对传统兰画题材的重新诠释，承载着承前启后、继往开来的艺术使命，成功将兰花从文人书斋的案头清供，推向当代艺术的广阔舞台。

四、 三大贡献的综合价值

先生的三大艺术贡献相互支撑、互为依托、相得益彰，共同构筑起一套完整且独特的兰画艺术体系：

——“写意工笔画”为兰画创作提供了技法基石；

——“九叶分”为兰画创作构建了系统化的艺术框架；

——“巨幅兰草”为兰画创作拓展了全新的艺术视角与张力边界。

这三大贡献，不止于技法层面的创新，更是对传统文人精神的现代转化。先生将“花中四君子”之一的兰花所承载的高洁象征意义，从古代文人的自喻自况，拓展为能引发当代大众情感共鸣的文化载体；让兰花从士大夫阶层的精神专利，转变为承载时代精神的文化图腾。这种人格修养与艺术造诣的高度统一，使先生的作品兼具超前的文化深度、厚重的学术价值、鲜明的时代价值与珍贵的收藏价值。

杨根柱先生的三大艺术贡献，每项皆独出机杼、辨识度极高，不愧“一代兰画宗师”的美誉。而他将这三项创新完美熔铸于一炉，更缔造出前所未有的艺术高度。其成就足以在兰画艺术史上，树立起一座崭新的里程碑。先生的兰画艺术，是技法精进臻于“道”的境界的典范，是传统文人精神与现代审美意趣的完美融合。这种“技进乎道”的艺术追求，是一位真正艺术家的责任与担当，更是中国传统文化最珍贵的传承与创新。